Μαθήματα - Εργαστήρια
Applied Anatomy – Body Basics: Εκγύμναση και Εκφραστική Κίνηση
Το μάθημα αυτό αποσκοπεί στην εκγύμναση ολόκληρου του σώματος δίνοντας ιδιαίτερη έμφαση στη διαδικασία εκπαίδευσης της κίνησης που αναπτύσσει τη συνειδητότητα, τη σύνδεση νου και σώματος. Γυμναζόμαστε με ήπιο τρόπο χρησιμοποιώντας ασκήσεις /διατάσεις και κινησιολογικά πρότυπα που μας επιτρέπουν να απαλλαγούμε από τις περιττές εντάσεις, αποτέλεσμα δυσλειτουργικών συνηθειών, που αντανακλώνται στη στάση και τη χρήση του σώματός μας. Στο μάθημα φέρνουμε την προσοχή μας στη λεπτομέρεια, στον τρόπο λειτουργίας της κάθε κίνησης. Στόχος μας είναι η αφύπνιση όλου του σώματος, η ισορροπία ανάμεσα στην ένταση και τη χαλάρωση κατά τη διάρκεια της άσκησης, η ενεργοποίηση των αισθήσεων, η διεύρυνση της αναπνοής που ενοποιεί όλο το σώμα, η ενδυνάμωση του κέντρου και η σύνδεσή του με την περιφέρεια, το άνοιγμα των αρθρώσεων, η απόκτηση ελαστικότητας στην σπονδυλική στήλη, η εύκολη κίνηση του κεφαλιού σε σχέση με τον αυχένα, η σύνδεση ανάμεσα στο κεφάλι και τη λεκάνη. Διερευνώντας απλές καθημερινές κινήσεις, όπως το περπάτημα, και βελτιώνοντας τη στάση του σώματος απελευθερώνουμε την ενέργεια που στηρίζει την κίνηση και διευκολύνει τη ροή στον εκφραστικό χορό. Αποκτάμε καλύτερη επαφή με το έδαφος και βοηθάμε τον εαυτό μας να απαλλαγεί ή και να προφυλαχτεί από μυοσκελετικά προβλήματα όπως πόνοι στην μέση και στον αυχένα, στα γόνατα κλπ. Η άσκηση μετατρέπεται σε βιωματική εμπειρία. Καθώς καλλιεργούμε τη γνώση του σώματος με βάση τις τεχνικές Release, τη Yoga και την Εξελικτική Κίνηση, αφυπνίζουμε τον εσωτερικό παλμό και την κιναισθητική μας αντίληψη, διευρύνουμε τις δυνατότητές μας για την έκφραση και το χορό.
Το μάθημα αυτό απευθύνεται σε ενήλικες με μικρή ή καθόλου εμπειρία στην κίνηση.
Astanga Yoga
"Yoga είναι ο έλεγχος των νοητικών διακυμάνσεων."
Patanjali, Yogasutras
Η λέξη yoga προέρχεται από τη σανσκριτική λέξη yuj που σημαίνει ένωση.
Είναι ένα μέσο προς την εξισορρόπηση και την εναρμόνιση του σώματος, του
πνεύματος και των συναισθημάτων, προσφέροντας ευεξία, ελαστικότητα και νοητική
ηρεμία.
Η astanga yoga είναι το πιο δυναμικό είδος παραδοσιακής ινδικής yoga με
ιστορία χιλιάδων χρόνων. Πρόκειται για ένα φιλοσοφικό ρεύμα που εξελίσσει τον
άνθρωπο σαν ύπαρξη και δε συνδέεται με καμιά θρησκευτική πεποίθηση ή ιδεολογία.
Απευθύνεται σε όλους τους ανθρώπους ανεξαρτήτως φύλου, ηλικίας ή φυσικής
κατάστασης.
Στην καθημερινότητα η γιόγκα μπορεί να επιδράσει ευεργετικά σε όλους
όσους ακολουθούν την πρακτική της. Η αποτοξίνωση και η ενδυνάμωση του
σώματος γίνεται με τις asanas: οι asanas είναι συγκεκριμένες σωματικές στάσεις που
απελευθερώνουν τη ροή ενέργειας στα ενεργειακά κανάλια του σώματος.
Περιλαμβάνουν συγχρονισμό αναπνοής ujjayi με μια διαδοχική σειρά προοδευτικά
δυναμικών θέσεων. Αυτά τα δύο σε συνδυασμό παράγουν έντονη σωματική
θερμότητα και με την εκπνοή αποτοξινώνονται μύες και όργανα.
Αποτέλεσμα: Υγιές σώμα, δύναμη, αντοχή, ευλυγισία, γαλήνιο και διαυγές
πνεύμα, ψυχική ισορροπία. Σε βάθος χρόνου ισχυροποιείται το ανοσοποιητικό
σύστημα, βελτιώνεται η καρδιακή κυκλοφορία, ασκείται ο αυτοέλεγχος, μειώνεται το
άγχος και καλλιεργείται η αυτογνωσία.
Πατήστε εδώ για να κατεβάσετε το ενημερωτικό έντυπο (αρχείο pdf)
Body Physics in Contact Improvisation
Στο εργαστήριο αυτό θα εξερευνήσουμε τους τρόπους με τους
οποίους μπορεί να κινηθεί λειτουργικά το σώμα,
χρησιμοποιώντας την πρακτική του contact improvisation και
τις μεθόδους somatics (πρακτικές που εφαρμόζουν
βιωματικά τις θεμελιώδεις αρχές και τις θεωρίες της κίνησης με
στόχο τη φυσικότητα και τη μεγαλύτερη
αποτελεσματικότητα μέσα από τη σωματική επίγνωση).
Το μάθημα αποτελείται από τρία μέρη:
Το ζέσταμα με την προετοιμασία του
χορευτή-κινούμενου:
προτείνοντας ασκήσεις
στο πάτωμα που αναπτύσσονται στη
συνέχεια με ροή στο χώρο, καλλιεργούμε
κινητικές δεξιότητες με στόχο τη λειτουργική
χρήση του βάρους, την απελευθέρωση από
αντιστάσεις που εμποδίζουν την εύκολη
κίνηση, την ισορροπία ανάμεσα στην ένταση
και στη χαλάρωση. Στόχος μας είναι η
ανεμπόδιστη ροή της ενέργειας καθώς
χορεύουμε, η διεύρυνση της αντίληψης, η
παρουσία. Συνδέοντας νου και σώμα,
αποκτούμε βαθύτερη επαφή με τις
αισθήσεις, μεγαλύτερη συνείδηση του
εαυτού, δημιουργώντας έτσι τη βάση για να
σχετιστούμε πιο ελεύθερα με το εξωτερικό
περιβάλλον.
Η έρευνα των αρχών της τεχνικής του Contact
Improvisation που βασίζεται στη σωματική επαφή και
στο άγγιγμα. Ανακαλύπτουμε την τεχνική μέσα από
ασκήσεις καθώς χορεύουμε σε ζευγάρια. Πρόθεσή μας
είναι να μάθουμε περισσότερα για τις δυνατότητες που
μας δίνει το παιχνίδι με τις δυνάμεις της φυσικής καθώς
βρισκόμαστε σε κίνηση. Στόχος μας είναι η εμπειρία για την εκμάθηση του
CI να γίνεται μέσα από τη συστηματική εξέλιξη της
τεχνικής, με δημιουργικότητα και ασφάλεια.
Ο αυτοσχεδιασμός και η εφαρμογή των θεμάτων
που εξερευνώνται στα δύο παραπάνω μέρη του
μαθήματος σε πιο ελεύθερη μορφή, όπου
καλλιεργούμε τη σωματικότητα μέσα από την
επικοινωνία, τη φαντασία, το ένστικτο και το
παιχνίδι.
Απευθύνεται σε ερασιτέχνες με κάποια εμπειρία στην κίνηση, σπουδαστές χορού - θεάτρου και επαγγελματίες.
Πατήστε εδώ για να κατεβάσετε το ενημερωτικό έντυπο (αρχείο pdf)
Body Placement: Σύγχρονος χορός με βάση τις αρχές της τεχνικής Feldenkreis
Το μάθημα του Body placement σας προσκαλεί να ξαναβρείτε την χαρά της κίνησης, να εκφράσετε την μοναδικότητά σας με ένα σώμα εύκαμπτο, απελευθερωμένο από τις εντάσεις της καθημερινότητας. Αποτελείται από ένα συνδυασμό σωματικών μεθόδων και σύγχρονου χορού.
Οι σωματικές μέθοδοι είναι ολιστικές μέθοδοι, δηλαδή μέθοδοι που αντιμετωπίζουν το άτομο σαν σύνολο, σώμα και πνεύμα. Αντιμετωπίζοντας το σώμα ώς μία ενότητα, σκοπός του Body placement είναι να οδηγήσει τον καθένα στην δική του "ιδανική" και άνετη στάση σώματος.
Περιεχόμενο του μαθήματος
Η χρήση των σωματικών μεθόδων στην αρχή του μαθήματος απελευθερώνει από εντάσεις, αναπτύσσει τη φαντασία και δημιουργεί μία σωματική αρμονία, η καλύτερη προυπόθεση για κίνηση στον χώρο.
Το σώμα γίνεται δεκτικό στην εκμάθηση νέων ήρεμων κινήσεων με ροή αλλά και δυναμικών, επιτρέποντας στον καθένα να εκφράσει την ατομικότητά του.
Οφέλη της μεθόδου
Σωστή στάση σώματος
Ενδυνάμωση και μυϊκή ευλυγισία
Ισορροπία και συντονισμός άκρων
Ευεξία και χαλάρωση
Χορός και έκφραση
www.bodyplacement.com
Contact Improvisation
To Contact Improvisation είναι μια μορφή
χορού και αυτοσχεδιασμού που προέρχεται
από τη δημιουργική σύνθεση στοιχείων του
σύγχρονου χορού με τις πολεμικές τέχνες,
όπως το Aikido και το Kung Fu. Ο χορός
βασίζεται στην κίνηση δύο ανθρώπων οι
οποίοι χορεύουν «σφαιρικά» στο χώρο και
ακολουθούν τη ροή που δημιουργείται μεταξύ
τους ενόσω βρίσκονται σε επαφή και
στηρίζουν ο ένας τον άλλο. Η διαρκής αλλαγή
του σημείου επαφής οδηγεί τους χορευτές σε
συνεχή σωματικό διάλογο, που βασίζεται
στην καλλιέργεια της αίσθησης και της
επαφής, τη διεύρυνση της αντίληψης σε
κιναισθητικό επίπεδο, την ανταλλαγή και το
παιχνίδι με το βάρος, την αλληλοϋποστήριξη
και τη συνεχή επικοινωνία. Οι χορευτές
παίζουν με τους νόμους της φυσικής, τη
βαρύτητα και την ελαφρότητα, την
κεντρομόλο και τη φυγόκεντρο, την αδράνεια
και την ορμή, τη στάση και την ενεργητική
ροή της πρόθεσης.
Στο μάθημα δουλεύουμε τις βασικές αρχές της
τεχνικής του Contact Improvisation και
δεξιότητες όπως το κύλισμα, την σπειροειδή
κίνηση, την εξισορρόπηση των δυνάμεων, τη
σύνδεση του κέντρου με την περιφέρεια, το
γλίστρημα, την πτώση και την ανύψωση,
τρόπους στήριξης, την αιώρηση και το
πέταγμα.
Το μάθημα για προχωρημένους στο Contact
Improvisation διερευνά την εξέλιξη του
χορευτή πάνω στις δεξιότητες της τεχνικής
αποκαλύπτοντας τις κρυφές δυνατότητες και
ιδιαιτερότητές του. Στόχος μας είναι να
εμπλουτίσει τις ποιότητες της κίνησής του,
μεταμορφώνοντας συνήθειες, διευρύνοντας τα
όριά του ως προς το χώρο και το χρόνο, ως
προς την ταχύτητα και τις εναλλαγές στα
επίπεδα, ως προς τις κινησιολογικές του
επιλογές καθώς χορεύει in and out of
contact. Στο δεύτερο μέρος εστιάζουμε στον
αυτοσχεδιασμό, τη σύνθεση και την ερμηνεία,
τη σχέση του με την ομάδα.
Για την παρακολούθηση
αυτού του μαθήματος είναι
απαραίτητη η εμπειρία στο
Contact Improvisation.
On Presence – Composing in the Moment: Αυτοσχεδιασμός/Αυθεντική κίνηση/Διαλογική κίνηση με βάση την προσέγγιση του Master Teacher Suprapto Suryodarmo (Ινδονησία)
Η αυθεντική κίνηση δημιουργεί ένα ασφαλές και υποστηρικτικό πλαίσιο επίγνωσης του εσωτερικού μας εαυτού. Αναπτύσσοντας τον
παρατηρητή που υπάρχει μέσα μας – ως μάρτυρες και ως κινούμενοι - δημιουργούμε σχέσεις που πηγάζουν από τον πυρήνα ,
ενοποιώντας τον νου, τις αισθήσεις, τα συναισθήματα και το πνεύμα. Καλλιεργούμε την τέχνη της συναίσθησης και της
ενσυναίσθησης καθώς και την εμπιστοσύνη που επιτρέπει στο εγώ μας να παραδοθεί στον εαυτό κατά τη διάρκεια της εμπειρίας.
Ερχόμαστε σε επαφή με τον εσωτερικό μάρτυρα, ανακαλύπτουμε με φυσικότητα τις επιλογές που ενυπάρχουν στη στιγμή ανοικτές
και διαθέσιμες για να τις ενσωματώσουμε. Η κατάδυση στο είναι προσφέρει βαθειά εμπειρία και έμπνευση στο άτομο. Η σχέση
μάρτυρα- κινούμενου, η διαδικασία συνολικά, διανοίγει το χώρο για να αποκαλυφθεί και να εξελιχθεί το υλικό της μονάδας και
το συλλογικό ασυνείδητο, ο νους της ομάδας. Δημιουργούμε, διευρυνόμαστε και αλλάζουμε. Μελετώντας την αυθεντική κίνηση, η
εμπειρία μας αποκτά νόημα και αναπνοή, γίνεται υλικό διερεύνησης είτε προς καλλιτεχνική είτε προς θεραπευτική κατεύθυνση.
Καθώς μαθαίνουμε να εξασκούμε την ενεργή προσοχή, αναγνωρίζουμε τους αυτόματους μηχανισμούς που μας διέπουν και φέρνουμε
συνειδητότητα στις παρορμήσεις μας οι οποίες παίρνουν μορφή μέσα από την κίνηση ή και τη φωνή, επιτρέποντας έτσι να
αποκαλυφθεί η κατάσταση στην οποία βρίσκεται το είναι μας. Η αυθεντική κίνηση ερευνά τρόπους αφήγησης της προσωπικής μας
ιστορίας σε δύο φάσεις άρρηκτα συνδεδεμένες μεταξύ τους. Η σχέση του κινούμενου και του μάρτυρα περνά από το βιωματικό
επίπεδο, όπου η μορφή της κίνησης αποκαλύπτει το περιεχόμενο, στο δεύτερο στάδιο, εξίσου σημαντικό, όπου το λεκτικό
μοίρασμα ανάμεσα τους στηρίζεται σε μια κοινή γλώσσα καθώς ο καθένας μιλά για την εμπειρία του στο πρώτο πρόσωπο και σε
Ενεστώτα χρόνο. Μαθαίνουμε έτσι να ξεχωρίζουμε το προσωπικό βίωμα από την προβολή προς τον άλλο. Το σώμα και το πνεύμα
ησυχάζουν και εκτείνονται καθώς ο άνθρωπος απολαμβάνει την ελευθερία και την αποδοχή.
Όλα τα επίπεδα.
Present Bodies Δημιουργικός χώρος – Ανοικτές βραδιές αυτοσχεδιασμού
Contact Improvisation Jams (ελεύθερη πρακτική), ανοιχτός χώρος για συναντήσεις που αποσκοπούν στην έρευνα του αυτοσχεδιασμού και της παράστασης, παρουσιάσεις έργων σε διαδικασία (work in progress), διαλέξεις, προβολές βίντεο.
Εκγύμναση για ενήλικες 50 ετών και άνω
Τα μαθήματα εστιάζουν στην εκγύμναση και τη χρήση του σώματος με βάση της αρχές της τεχνικής Alexander. Ιδιαίτερη έμφαση δίνεται στο ζέσταμα με ασκήσεις/διατάσεις και αναπνοές από τη γιόγκα, την Εξελικτική Κίνηση και το Chi Kung. Ο συμμετέχων εξερευνά τη στάση του σώματός του, τη συνδέση της σπονδυλικής με το κεφάλι καθώς και την ενδυνάμωση του κέντρου που επιδιώκουμε να βρίσκεται σε διαρκή επικοινωνία με την περιφέρεια. Ασκείται με στόχο την ισορροπία ανάμεσα στην ένταση και την χαλάρωση στοχεύονας στη φυσική κίνηση με τη λιγότερη περιττή προσπάθεια.
Η μέθοδος του F. Matthias Alexander (Αυστραλία,1869-1955) μελετάει με απλό, πρακτικό και ακριβή τρόπο τη διαδικασία συντονισμού ανάμεσα στο νού και το σώμα, που αποτελούν ένα αδιαχώριστο σύνολο. Σύμφωνα με αυτή, ο άνθρωπος που ζεί με επίγνωση και σε σύνδεση με το κέντρο του βιώνει το δυναμικό του στο μέγιστο, κινείται με όσο το δυνατόν λιγότερη προσπάθεια. Η αλλαγή στη ζωή και η θεραπεία ψυχοκινητικών προβλημάτων επιτυγχάνεται με φυσικό τρόπο καθώς ο μαθητής συνειδητοποιεί τον τρόπο με τον οποίο σκέφτεται και λειτουργεί ως σύνολο εξερευνώντας "απλές" καθημερινές κινήσεις. Ο δάσκαλος χρησιμοποιεί το μη επεμβατικό άγγιγμα και το λόγο και βοηθά τον μαθητή να αναγνωρίσει δυνατότητες για νέες κατευθύνσεις στην κίνησή του. Μέσα από αυτή τη σχέση δάσκαλου και μαθητή καλλιεργείται η βιωματική παρατήρηση και η επανεκπαίδευση της αντίληψης καθώς δίνονται καινούργια μηνύματα στο νευρικό σύστημα του μαθητή μέσα από την επαφή και την κίνηση. Αισθάνεται έτσι αυτό που συμβαίνει στο παρόν με καθαρότητα, εντοπίζει τον τρόπο συμπεριφοράς του και τις κεκτημένες συνήθειες που καθρεφτίζονται και καθορίζουν τη στάση του σώματός του, την ίδιά του τη ζωή. Κατά την πορεία των μαθημάτων, ο άνθρωπος αντιλαμβάνεται βαθύτερα τις αιτίες που δημιουργούν τις περιττές εντάσεις στον οργανισμό του, το μπλοκάρισμα στην αναπνοή του, τις κινητικές δυσκολίες στις αρθρώσεις του, την έλλειψη ισορροπίας και ανακαλύπτει βελτιωμένους τρόπους χρήσης του σώματός του, μαθαίνει να κινείται πιό λειτουργικά, να πατάει στο έδαφος καλύτερα και πιό ανάλαφρα. Ο M. Alexander εξερεύνησε τη δυναμική σχέση ανάμεσα στο κεφάλι, τον αυχένα και τον κορμό και την καθοριστική επίδραση που έχει η απελευθέρωση της ενέργειας σε ψυχοσωματικό επίπεδο. Όταν ο άνθρωπος συνδέεται καλύτερα στο σώμα του, αποκτά επαφή με τον εαυτό του σε όλα τα επίπεδα, νιώθει στήριξη, αυτοπεποιθηση και πορεύεται πιό ελεύθερα στη ζωή.
Όλα τα επίπεδα.
Εργαστήριο συνειδητής κίνησης και Contact Improvisation
Το Εργαστήριο συνειδητής κίνησης και Contact Improvisation αποτελεί κεντρικό μάθημα έρευνας της κίνησης και της έκφρασης στο Present Body όπου μελετάμε με βιωματικό και δημιουργικό τρόπο, θέματα που αφορούν την ανάλυση και την ενσωμάτωση της κίνησης (somatics, release techniques), την εισαγωγή στις αρχές του contact improvisation και στον αυτοσχεδιασμό.
Στο μάθημα-εργαστήριο χρησιμοποιούμε τον αυτοσχεδιασμό - τη σύνθεση στη στιγμή - ως εργαλείο τεχνικής εμβάθυνσης και ανάλυσης: τι συμβαίνει στο σώμα όταν συναντάει το πάτωμα, πώς οργανώνεται προκειμένου να μετακινηθεί στο χώρο; Με τη συστηματική πρακτική ασκείται η αντίληψη και αναπτύσσεται η δημιουργική σχέση του εαυτού με το εξωτερικό περιβάλλον. Αφυπνίζοντας τις αισθήσεις και τον εσωτερικό παρατηρητή, ο χορευτής καλλιεργεί την ικανότητα να αφουγκράζεται, να διαβάζει τις εσωτερικές διαδρομές της κίνησης στο σώμα του. Εξερευνώντας αρχικά στο ζέσταμα τη μικρή κίνηση με τη λιγότερη ένταση, αναγνωρίζει συνδέσεις σε κιναισθητικό επίπεδο, τη λειτουργία και τις αρχές της κίνησης, μαθαίνει πώς να διαχειρίζεται τις δυνάμεις-όπως αυτή της βαρύτητας- που ασκούνται στο σώμα του, θετικά. Εφαρμόζοντας τις κιναισθητικές πληροφορίες που αποκομίζει βιωματικά το σώμα του από την αρχή του μαθήματος, κάνει τη μετάβαση στην μεγαλύτερη και πιο σύνθετη κίνηση με ευκολία και ροή στο χώρο. Καθώς παίζει αυτοσχεδιαστικά με τις διαφορετικές δυνατότητες σε ένταση και δυναμική, το χώρο
και το χρόνο, διευρύνει τη σωματική του αντίληψη και αποκαλύπτει τις ποιότητες
έκφρασης που αναδύονται στο χορό του με προσωπικό, πιο εκλεπτυσμένο τρόπο.
Σημαντικό μέρος του μαθήματος είναι η διερεύνηση των αρχών της τεχνικής του Contact Improvisation που βασίζεται στη σωματική επαφή και στο άγγιγμα. Ο κινούμενος εξοικειώνεται με τη χρήση του βάρους, μαθαίνει να χρησιμοποιεί τους άξονες του σώματός του, παίζοντας με τις δυνάμεις της φυσικής καθώς χορεύει σε ζευγάρια. Αναπτύσσει δεξιότητες όπως το κύλισμα, η σπειροειδής κίνηση, η εξισορρόπηση των αντίθετων δυνάμεων, η σύνδεση του κέντρου με την περιφέρεια, το γλίστρημα, η πτώση και η ανύψωση, η αιώρηση και το πέταγμα. Αφουγκράζεται ερεθίσματα και παρορμήσεις. Αφυπνίζονται έτσι τα αντανακλαστικά του, ενώ βρίσκεται σε σωματικό διάλογο με τον άλλον. Η διαδικασία αυτή που, χορεύοντας, στηρίζει και στηρίζεται, ενώ βρίσκεται σε διαρκή κίνηση και ροή,
αποκαλύπτει κρυμμένες δυνατότητες έκφρασης. Η διευρυμένη σωματικότητα εμπλουτίζει τις
επιλογές του που καθρεπτίζουν τα όρια και τον τρόπο που σχετίζεται με το χώρο.
Tο εργαστήριο αυτό αφορά ερασιτέχνες στην κίνηση, ανθρώπους που ενδιαφέρονται να μάθουν περισσότερα για την τεχνική του CI και θέλουν να ξεκινήσουν από το πρώτο
επίπεδο εξοικείωσης με τη χρήση του βάρους του σώματος και την επαφή με τον άλλον. Στόχος είναι η εκπαίδευση και η εξέλιξη της τεχνικής να γίνεται με ασφάλεια
και δημιουργικότητα.
Εργαστήριο συνειδητής κίνησης και αυτοσχεδιασμού
Το Εργαστήριο Συνειδητής Κίνησης & Αυτοσχεδιασμού αποτελεί το κεντρικό μάθημα έρευνας της κίνησης και της έκφρασης στο Present Body όπου μελετάμε με βιωματικό και δημιουργικό τρόπο, θέματα που αφορούν την ανάλυση και την ενσωμάτωση της κίνησης (somatics, release techniques) καθώς παράλληλα χρησιμοποιούμε την τεχνική του Contact Improvisation και τον αυτοσχεδιασμό. Η Χριστίνα Κλεισιούνη δημιούργησε αυτό το μάθημα σύνθεσης των παραπάνω τεχνικών που το διδάσκει από το 1991.
Απαιτείται παρακολούθηση για όλη την ακαδημαική χρονιά. Προσφέρονται 4 μαθήματα εβδομαδιαίως διάρκειας 2ωρών και ενός τετάρτου. Μπορεί ο συμμετέχων να δεσμευτεί στην ομάδα του εργαστηρίου από 1-4 φορές, πληρώνει μηνιαίως και το κόστος συμμετοχής μειώνεται ανάλογα με τη συχνότητα της παρακολούθησής του.
Mεσαίο επίπεδο για ερασιτέχνες με εμπειρία, σπουδαστές χορού και επαγγελματίες
Πατήστε εδώ για να κατεβάσετε το ενημερωτικό έντυπο (αρχείο pdf)
Εργαστήριο Συνειδητής Κίνησης, Σύγχρονος Χορός και Αυτοσχεδιασμός
Το Εργαστήριο Συνειδητής Κίνησης & Αυτοσχεδιασμού αποτελεί κεντρικό μάθημα έρευνας της κίνησης και της έκφρασης στο Present Body όπου μελετάμε με βιωματικό και δημιουργικό τρόπο, θέματα που αφορούν την ανάλυση και την ενσωμάτωση της κίνησης (somatics, release techniques), την τεχνική του Contact Improvisation και τον αυτοσχεδιασμό.
Στο μάθημα-εργαστήριο χρησιμοποιούμε τον αυτοσχεδιασμό-τη σύνθεση στη στιγμή- ως εργαλείο τεχνικής εμβάθυνσης και ανάλυσης: τι συμβαίνει στο σώμα όταν συναντάει το πάτωμα, πώς οργανώνεται προκειμένου να μετακινηθεί στο χώρο; Με τη συστηματική πρακτική ασκείται η αντίληψη και αναπτύσσεται η δημιουργική σχέση του εαυτού με το εξωτερικό περιβάλλον. Αφυπνίζοντας τις αισθήσεις και τον εσωτερικό παρατηρητή, ο χορευτής καλλιεργεί την ικανότητα να αφουγκράζεται, να διαβάζει τις εσωτερικές διαδρομές της κίνησης στο σώμα του. Εξερευνώντας αρχικά στο ζέσταμα τη μικρή κίνηση με τη λιγότερη ένταση, αναγνωρίζει συνδέσεις σε κιναισθητικό επίπεδο, τη λειτουργία και τις αρχές της κίνησης, μαθαίνει πώς να διαχειρίζεται τις δυνάμεις-όπως αυτή της βαρύτητας- που ασκούνται στο σώμα του, με λειτουργικό τρόπο. Εφαρμόζοντας τις κιναισθητικές πληροφορίες που αποκομίζει βιωματικά το σώμα του από την αρχή του μαθήματος, κάνει τη μετάβαση στην μεγαλύτερη και πιο σύνθετη κίνηση με ευκολία και ροή στο χώρο. Καθώς πειραματίζεται με τις διαφορετικές δυνατότητες στην ένταση και τη δυναμική, το χώρο και τον χρόνο, αποκαλύπτονται ποιότητες έκφρασης που αναδύονται στο χορό του με προσωπικό, πιο εκλεπτυσμένο τρόπο.
Μαθαίνοντας μια δεδομένη κινητική φόρμα από τον δάσκαλο ή/και από άλλο συμμετέχοντα, έναν συνδυασμό που συνδέεται θεματικά με το ζέσταμα, που αφού μαθευτεί θα είναι ανοιχτός και αυτός με τη σειρά του σε διάφορες “αυτοσχεδιαστικές” εκδοχές, ο χορευτής καλλιεργεί την προσωπική έκφραση και ερμηνεία με παρουσία. Η κίνηση, ο χορός αποκτά γνώση και λειτουργικότητα που αποπνέει την αισθητική του ερμηνευτή με διαύγεια στην έκφραση της φόρμας, με φαντασία και ειλικρίνεια.
Το μάθημα αυτό αφορά χορευτές, ηθοποιούς, performers και γενικά ανθρώπους που ασχολούνται δημιουργικά με την κίνηση σε ερασιτεχνικό επίπεδο.
Η κράτηση θέσης για τη συμμετοχή σας είναι απαραίτητη.
Σεμιναριακό εργαστήριο σύγχρονου χορού: Κίνηση και σκηνική παρουσία
Το εργαστήριο με τη Μυρτώ Γκουζέλου ερευνά τη διαδικασία ενσωμάτωσης της κίνησης με τα εργαλεία που προσφέρει η τεχνική στο σύγχρονο χορό και στον αυτοσχεδιασμό, εστιάζοντας στη διεύρυνση της σκηνικής παρουσίας του χορευτή και γενικότερα στην παραστατική πλευρά του χορού.
Θέτουμε ερωτήματα που αφορούν την προσοχή, τη μεταδοτικότητα αλλά και την παρατηρητικότητά μας.
Πώς επιδρά στην κίνηση μας η παρουσία ενός παρατηρητή; Πώς διαπραγματευόμαστε τη σχέση ερμηνευτή – θεατή;
Τι μας κάνει ορατούς και τι αόρατους στη σκηνή;
Πώς αντιλαμβάνεται ο καθένας από εμάς την έννοια της παρουσίας και ποια η σημασία της πρόθεσης;
Στο μάθημα χρησιμοποιούμε εργαλεία από το σύγχρονο χορό καθώς ασκούμαστε στην εναλλαγή των επιπέδων, την κίνηση στο πάτωμα, τη γείωση και την ανύψωση, τη μεταφορά του βάρους στο χώρο, την κίνηση με ροή. Η εκμάθηση χορευτικών συνδυασμών επιτρέπει στο χορευτή να καλλιεργήσει την ετοιμότητα, την προσαρμοστικότητα και την ευελιξία, την αντίληψη και το συγχρονισμό. Ο χορός αποτελεί ένα συνεχές παιχνίδι ισορροπίας και άσκησης μεταξύ του παρατηρώ και του δρω, του είμαι μέσα και συγχρόνως έξω από αυτό που κάνω με στόχο την ελεύθερη ροή και την αυθεντική έκφραση της εμπειρίας την κάθε στιγμή.
Παράλληλα η Μυρτώ Γκουζέλου στο εργαστήριο αυτό, χρησιμοποιεί οδηγίες με βάση τον αυτοσχεδιασμό, επιτρέποντας έτσι ένα ανοιχτό πλαίσιο ανταλλαγής όπου οι συμμετέχοντες έχουν την ευκαιρία να διευρύνουν τις ποιότητες κίνησης και να εξελίξουν δυναμικά τη σκηνική παρουσία τους εφαρμόζοντας στοιχεία από τα δομημένα κινητικά μοτίβα στην προσωπική τους έρευνα και την ελεύθερη ερμηνεία.
To εργαστήριο στηρίζεται στο μεταπτυχιακό project με τίτλο Performer, audience, performance: A Discourse on Practice το οποίο ολοκληρώθηκε στο London Contemporary Dance School το Φεβρουάριο του 2011.
Πατήστε εδώ για να κατεβάσετε το ενημερωτικό έντυπο (αρχείο pdf)